'완벽함'이라는 필터를 거치지 않은, 일상의 잔잔한 순간들에 대하여**
요즘 문득 이런 생각을 많이 해요.
우리는 참 '완벽한 시스템'을 추구하는 시대에 살고 있다는 느낌을 지울 수가 없어요.
스마트폰 앱 하나를 켜도, 최적화된 알고리즘이 제시하는 가장 효율적인 경로를 따라가도록 설계되어 있고, 심지어 우리가 기억하는 사진조차도 보정이라는 필터를 거치지 않으면 '미완성'처럼 느껴지곤 하죠.
모든 것이 데이터화되고, 예측 가능한 흐름 속에 놓여야 안심하는 것 같아요.
마치 삶 자체가 하나의 잘 짜인 운영체제(OS)처럼 돌아가야만 정상이라고 여기는 일종의 강박 같은 게랄까요.
그런데 이상하게도, 그 완벽하게 돌아가는 시스템의 틈새로 스며드는, 예상치 못한 빛의 각도나, 계획에 없던 작은 그림자의 경계가 오히려 마음을 더 오래 붙잡아 두는 기분이 들어요.
예를 들어, 지하철역의 네온사인 아래에서 갑자기 쏟아지는 오후의 햇살이 바닥에 비스듬히 떨어지면서 만들어내는, 그 찰나의 빛과 그림자의 대비 같은 것이요.
그 빛은 어떤 계산된 조명 장치로도 재현할 수 없는, 그 특유의 따뜻하고 거친 질감을 가지고 있잖아요.
이런 비계획적인 순간들이 주는 힘이 뭘까 싶어 깊이 생각해보면, 그것은 아마도 '예측 불가능성'이라는 가장 인간적인 영역을 건드리기 때문인 것 같아요.
우리 뇌는 본능적으로 질서와 패턴을 좋아하지만, 역설적으로 그 패턴이 깨지는 지점에서 가장 큰 '살아있음'을 감지하는지도 모릅니다.
얼마 전 친구와 만나서, 우리가 늘 가던 카페가 아니라, 지도에도 잘 안 나오는 골목길 구석의 작은 가게에 들렀을 때였어요.
그 가게는 인테리어도, 메뉴 구성도, 심지어 직원분의 복장마저도 '인스타그래머블'한 기준과는 거리가 멀었거든요.
그런데 그곳에서 마신 커피의 쓴맛과, 주인분이 무심하게 건네주시던 옛날이야기들이, 그 어떤 최고급 호텔의 룸서비스보다도 훨씬 깊은 여운을 남겼어요.
완벽하게 설계된 경험이 아니라, 조금은 삐걱거리지만 그래서 더 생생했던 그 순간의 잔상이, 지금도 가끔씩 나를 찾아와 생각하게 만드는 거죠.
우리가 너무 많은 것을 '최적화'하려 애쓰느라, 그저 흘러가도록 두는 자연스러운 '지저분함'의 가치를 잊고 살았던 건 아닐까, 문득 자책하게 되기도 합니다.
결국 삶이라는 것 자체가 완벽한 알고리즘으로 돌아가지 않으니까요.
우리의 감정의 기복도, 인간관계의 미묘한 오해와 화해의 과정도, 그 어떤 포토샵 필터로도 매끈하게 만들 수 없는 찌그러짐과 얼룩들로 이루어져 있잖아요.
그 흠집들, 즉 시스템이 놓치고 지나가는 그 모서리진 곳에 진짜 '나'라는 질감이 담겨있는 것 같아요.
그래서 요즘은 일부러 스마트폰의 필터를 아예 끄고, 그냥 눈에 들어오는 그대로의 빛과 그림자를 관찰하는 연습을 하려고 노력 중이에요.
그저 아무 의미 없어 보이는 오후의 먼지들이 햇빛을 받아 반짝이는 그 광경만으로도, 꽤 오랫동안 마음이 평온해지는 기분이 들거든요.
거창한 깨달음이 아니어도 괜찮다는 것, 그 자체로 충분한 위로가 되는 순간들이 참 많다는 걸 깨닫고 있답니다.
가장 아름다운 기억들은 종종 가장 계획적이지 못하고, 가장 예측 불가능한 순간들의 틈새에서 발견된다.